
本屆的台北雙年展,透過改變展演方式,反思「雙年展」本身的意義。雖然,此次展覽並 沒有確切的展名,但我們試圖聚焦在當代雙年展的特殊性:雙年展能創造怎樣的藝術生產 條件?相對其他的展演形式,雙年展的目的為何?透過雙年展,這個展演如何能做出更精確、更有效的利用?
一般人往往相信,雙年展做為城市行銷的手段、藝術生涯上的跳板,甚至是行動主義者的 請願行動,是個絕佳的管道;然而,這僅僅是對雙年展的想像,這些訴求若能透過其他方 式會更容易達到。事實上,若將雙年展硬套上這些想像,其結果當然會令人失望;以雙年展為工具達到上述的目的,是難以成功的,更不用說藝術在當中得以發揮的功能。
對我們來說,雙年展與眾不同之處,在於它能創造出更具實驗性的展演方式,呈現一種開 放式的情境;然而,若要全面控制展覽情境,談何容易?所以我們試圖參照歷來雙年展中 具實驗性的先例,企圖讓展演脫離策展控制,開創出不同的局面,像是邀請過去的參展藝術家再訪台北雙年展;使用實驗性的展演方式;以及邀請藝評人與藝術團體進行對話與 合作;並把本屆雙年展延伸為兩年的展演計畫。在這些過程中,所展現種種不穩定的展演 關係,都形成本屆雙年展不可預測的危險情境。
最後,請容我一提,「2010台北雙年展」(以下簡稱TB10)的展出作品具有兩個始料未及 的特徵,而這樣的情況,並非在我們的計畫之中;不過從這次雙年展所強調的反思精神來 看,這樣的情況就不足以為奇了。首先容易被注意到的,即是展覽有著歷來「機制批判」 的傳承,在這次的展覽之中,以各種不同的方式展現;另一個出乎意料的特徵,則是展出 作品的對話性,不僅是參展的作品之間,還有其對應經典作品的歷史向度。
全部看完,會對美術館、展覽,的意義與樣貌功能,有了重新的認識與定義
其中幾個作品印象深刻
張允涵 《這時候認真的就輸了》
呵呵....很多人進到博物館美術館,都會認真的聽導覽
這個作者ㄚ,就真的在展館理的走廊,設置了租借導覽的設備
但是裡面錄的內容,全都是跟做品無關與展覽無關的亂七八遭內容
你若認真聽,可就糗大了
Christian Jankowsk
《徵館長啟示》有好一陣子,北美館的館長一直空著,過去都是由政府機關派任
這個作者,企圖反應出來理想中的美術館館長櫻有的特質與能力
於是乎真的貼了個徵館長啟示,並且安排了政見發表,錄製下來
甚至還邀請各界人士評審,在此次美術館裡以影片的方式來呈現。
內容挺有趣的,看見許多來選的評審的
心目中對美術館的想像!
Christian Jankowsk
《神祕視頻》作者曾受威尼斯雙年展的邀請,去展出。
他在參展之前,撥電話給五位義大利電視台算命師
請他們為他即將參加展覽的作品表現,以及藝術生涯做一個預測解析。
各種算命的說法都有,很有趣。然後他把這些都錄下來
作為他一個藝術家創作過程、參展過程與生涯拓展的"作品"
石晉華 《當代藝術煉金四部曲》
他把一系列的藝術創作作品>展出>畫廊買賣>藝術評論出版....
等藝術文化界的食物鏈關係,直白的搬上展覽會場。
一個台幣一元的硬幣,切成一半,在畫廊裡賣,售價5毛的作品,後來登上了雜誌封面
並參與本次雙年展。進而作品身價飛漲。還有,期間為了5毛作品的繳稅問題2.5毛
只能用秤子衡量一個麵包,再來平均分幾塊。當作他的稅金。
把所謂的行塑"價值"用四段行為文件創作來表達。很反諷也很真實!
相關報導:http://magz.roodo.com/article/2885
他向一位德國藝術家致敬,波依斯作品《7000棵橡樹》(7000 Oaks,1982)
原先波依斯的做法是在廣場前堆放了7000的石頭,每種一棵樹,才可以搬走一個石頭
並且把石頭放在樹旁邊。而石晉華則是,紀念花博被剷除的樹木而籌募款做紀念碑。
關於波依斯,又忍不住的google了一下
http://findars.blogspot.com/2008/05/joseph-beuys-1921-198620-erweiterter.html
